中国娱乐圈有哪些未解之谜？

中国娱乐圈有哪些未解之谜？

作者|电影夫人（头条号签约作者）

提起李宗翰，很多人对这个名字可能并不熟悉。

但他也曾是在我们童年霸过屏的演员。

2000年，李宗翰与任泉、李冰冰共同主演的《一脚定江山》风靡全国。

剧中他饰演的张俊是生于市井的蹴鞠天才。

因为天赋与努力，最后成长为与任泉饰演的柳复生并肩作战的蹴鞠名将。

张俊与柳复生，一个活泼可爱，一个老成持重，两人性格互补，共同成就，如果放到现在，估计会成为让观众猛嗑的CP，就没女主李冰冰什么事情了。

《一脚定江山》让大众熟悉了崭露头角的李宗翰，但他能够在娱乐圈占有一席之地，则是因为一系列民国小生的角色。

《梧桐雨》里，他是沈家少奶奶的昔日恋人谢家树，也是要复仇的私生子；

和李冰冰合作的《徽娘宛心》中，他是身体病弱，但为爱痴心的徽州少爷慧祥；

与董洁合作的《新还君明珠》中，他则是温文尔雅，为爱情与亲情复仇的上进青年林志文；

《春去春又回》中，他则是被兄弟背叛、痛失亲人爱人的张来福，依旧是一个要复仇的少爷。

李宗翰儒雅的气质、含情的眉目，让他在民国剧中展现着别样的魅力。

虽然他的角色以男二为主，又多是爱而不得、身负恩怨纠葛的形象，但没有人能低估他的存在感。

出演过民国戏的男演员不少，但最得夫人心的只有三个：张国荣、黄磊、以及李宗翰。

哥哥张国荣以悲剧角色见长，他的脸型线条柔和，男生女相，惹人怜爱。

不管是《胭脂扣》中的十二少还是《风月》中的郁忠良都是如此。

黄磊则胜在腹有诗书气自华，他饰演的徐志摩，带着浪漫的诗人气质，宛若从历史中走来，满足了夫人对这位民国才子的所有想象。

而李宗翰面相稍显单薄，薄唇中透着秀气，双眼中迷蒙的情思带着几分忧郁。

他给人的感觉就像是一朵深宅中的富贵花，若经历些风吹雨打，添加几分凄楚，就格外动人。

李宗翰的气质，既有先天生成，又有后天培养。

他是皇族后裔，对，你没猜错，就是那个姓爱新觉罗的皇族。

爷爷还在的时候，奶奶要按照规矩每天向爷爷请安，还要很谦卑地服侍爷爷。

他生于梨园世家，父母、爷爷奶奶、姥姥姥爷都是从事戏曲工作的，母亲还是徐帆学戏时候的老师。

在做演员之前，他学过戏曲、做过芭蕾舞演员。

先天艺术的熏陶加上后天的专业训练，让他有了无可替代的优势，在小屏幕中，他能占领一席之地也是情理之中。

“民国第一小生”，他当之无愧。

曾经一度传闻，李宗翰脾气不好，很难合作。

其实，背后是他对做人做事的讲究。

他性子直，看不惯合作的演员迟到、看不惯他们不背台词，遇到对手演员不敬业的行为他会直接指出。

女明星拍戏戴美瞳、不停补妆，不关注角色塑造，只在意自己是不是够美也让他无法忍受。

碰到不说人话的台词，他也会直接指出和编剧导演商量修改。

正是因为他的这些讲究、他对角色对行业的敬畏，得罪了不少人。

但哪怕被人责难与为难，他也不准备改变。

他曾说，不管别人怎么看待娱乐圈这个大染缸，但他一定要做一个干干净净的人，一个真性情的人。

虽然看起来温和无害，但李宗翰其实是一个非常有个性又要强的人。

这从他三次改行的经历就可以看出。

当初，他以第一名的成绩考上中国戏曲学院，与袁泉成了同学。

他样貌不错，声线又好，是学校的重点培养对象。

但仅仅上了三个月的学，他就当了逃兵。

学戏本来就吃苦，学校条件也差，因为嫌卫生间脏，他常常憋着不上厕所。

三个月后，实在挨不下去了，就让母亲到北京把自己接回家了。

第二年，他又考上了中国舞蹈学院。

本来报考的是民族舞，结果被招到了芭蕾舞专业，到现在他还开玩笑说自己当年一定是被误招的。

这一次倒是没有当逃兵，毕业后他被分配到广州芭蕾舞团。

团里待遇不错，９０年代的时候，他就可以拿到５０００多的工资。

（到现在还有多少人达不到这个标准？可以在评论区打卡，嘻嘻）

但是他知道，在芭蕾舞台上，他是不可能实现梦想的。

团里把演员分为ABCD四组，而他正是在D组。

这就意味着，前三组的演员都请假、生病或者崴脚的情况下，他才有机会登台。

他也很清楚，以他的资质，群舞就是天花板了，他不可能成为C位。

性格要强的他不甘于看得见的人生和平平凡凡的生活，还常常与团长对着干。

机缘巧合之下，他被《香港的故事》剧组选中，并与小陶虹饰演了一对恋人。

当时陶虹见他资质、气质都不错，待在芭蕾舞团又没有多少发展空间，就建议他报考中央戏剧学院。

他的母亲又咨询了当时已经进入北京人艺的徐帆，徐帆也建议他可以试试。

就这样，李宗翰再一次转行，进入了中央戏剧学院，同一年考入的还有“万人迷”陈好。

中国最顶尖的艺术学院，李宗翰基本考了一遍，而且凡考必中，也算是老天爷赏饭吃。

毕业后，他很快就出演了《一脚定江山》，成名之路顺风顺水。

而这部剧中他能被选中，也是上天恩赐的运气。

那天，他本来是去另外一个剧组的，但是走错了包间，却阴差阳错地让自己获得了一个绝佳的机会。

后来他问导演，为什么会选中他这么一个初出茅庐的演员，导演解释说：

第一眼看到李宗翰的时候，他穿着白色的汗衫，头发散着，就像是一个刚洗过澡的小男孩一样干净单纯，直觉告诉他这是一块玉，值得用心雕琢。

果不其然，之后李宗翰在这条路上越走越稳。

曾经的李宗翰年少轻狂过、意气用事过，踏入纷繁复杂的娱乐圈，不仅没有磨平他的棱角，反而让他越来越有态度。

就算得罪过不少人，吃过不少亏，但他依旧认为，一个演员有自己的真性情，才能演好戏，不能想着去讨好每一个人。

所以，他也不打算改正自己的性格。

至于别人的眼光和闲言碎语，爱怎么着就怎么着吧。

他成了一个不像圈内人的圈内人。

李宗翰曾说，他的梦想很简单，就是好好演戏。

所以，挑选剧本的时候，相比角色能不能红，能不能给自己带来流量，他更看中的是剧本和角色本身。

所以这么多年过去，虽然他也积累了一批粉丝，但是不算大红大紫。

有人问他：要不要炒作一下？

他开玩笑地回答：“炒作也红不了吧。”

因为挑戏严格，有人说他是“戏痴”。

但是，他并不喜欢被人拔太高，也没有觉得自己多么高尚，他只是从内心出发做自己而已。

虽然民国小生的形象让他被大众认可和喜爱。

但是，他并不甘于做一个单一类型的演员，而是尝试着不断拓宽戏路。

在吴宇森监制、杨紫琼主演的古装武侠片《剑雨》中，他饰演武功高强带发修佛习武的少林弟子陆竹。

片中有大量的动作戏，剧组本来为他准备了３个替身，但现场他做了一下伸展，武术指导直接让替身走了。

新版《水浒传》中，他是智多星吴用。

这一版的《水浒传》选角褒贬不一，但吴用这个角色开播后备受好评。

新的尝试让观众们看到了不一样的李宗翰。

为何曾经以小生、文戏见长的他可以有这样的突破？

其实，这并不是偶然，也不是运气，而是得益于往日的积累。

学戏的时候，他是主修武生、辅修老生，虽然学业半途而废，但当年苦练的功底还留着。

再加上多年的舞蹈训练，肢体上的要求，基本不在话下。

所以，成功这件事，真的是殊途同归，你曾经付出的每一份努力，都会在未来的某一日开花结果。

接着，他又尝试了现代戏。

《百万新娘》里，他是豪门长子王绍华，演绎起霸道总裁范儿毫不违和。

《恋爱先生》中，他是周旋在妻子与情人之间的宋宁宇，又渣又精英。

同样是霸道总裁和精英人士，不同于靳东的坚硬和用力，李宗翰的表演里藏着几分烟火气。

他还是《谜砂》中的缉毒队队长，彰显男儿本色。

接到这个从没有演过的类型角色之后，他特别兴奋，为了接近角色，他把自己晒黑吃胖。

冯小刚执导、范冰冰主演的《我不是潘金莲》里，他饰演李雪莲前夫秦玉河。

这部戏里，他几乎洗掉了以往大众对他的全部认知，变成了一个地地道道的农村男人。

蒋家骏指导的《射雕英雄传》里，他是穆念慈的养父、杨康的亲生父亲杨铁心，把配角演出主角的气势。

这部剧播出后，一大推的父亲角色找上门，让他相当无语

毕竟当时的他才刚刚四十岁，正是具有熟男魅力的时候。

不过说都底，还不是因为他演得太形象了嘛！

最近，在孙俪的新剧《安家》中，他是背后操盘手翟总，戏份不多，但令人期待。

而他与刘涛合作的《景德镇》，被囤了九年后终于在近日播出。

如今的李宗翰已经４４岁了，不再像当年那么玉树临风，脸上岁月的痕迹越来越明显。

他的颧骨比较高，下颌稍宽，下巴窄，五官紧凑，鼻子又有点肉肉的。

这样的脸型，失去了青春胶蛋白之后，太瘦就会显得脸上棱角过多，胖一点又会显得脸肿。

需要讲究的打光才能弥补脸上的缺陷。

所以，《恋爱先生》的时候，有人怀疑他是不是打了瘦脸针，如今《安家》里，又有人怀疑他打了玻尿酸。

看这高颧骨再加上岁月的痕迹，男神老了啊

不过，于其纠结于容貌的改变，不如关注他对角色的塑造。

入行20多年，他但依旧保留着本真的性格，坚持着演员因角色而存在的初心。

他说，比起观众记住他是李宗翰更让他开心的是，记住他曾经演过的角色。

至于自己的名字，他更愿意藏在角色之后。

而如此低调而有敬畏心的演员，才是演绎圈真正需要的。

经过时间和经历的磨练，他的演技越来越成熟，正走在成为戏骨的路上。

我们有理由相信，他的光芒虽然不能像火焰一样惹眼，但可以像珍珠一样温润淡雅，美丽恒久！